jueves, 31 de julio de 2014

Perfume Genius

La verdad es que últimamente se me ha vuelto a acumular el trabajo, y es que el final del curso siempre tiene cosas de última hora y mañana me voy de vacaciones, así que he tenido poco tiempo para pasarme por el blog.

En estos último días han salido algunos discos chulos, que quiero ir compartiendo a ver si en Agosto algún día voy entrando (aunque no prometo nada) ... The Muffs o Jenny Lewis han sacado ya el disco que prometían, y además otros cuantos grupos han adelantado singles de cara a Septiembre ... Perfume Genius, The Drums o Terry Malts ...

Bueno ahora quería hablaros del nuevo sencillo de Perfume Genius. La verdad es que el anterior disco de los de Seattle me pareció soberbio y llevaba aquel maravilloso Hood que fue un himno hace un par de años.

Ahora a final de Septiembre vuelven con nuevos disco, Too bright, y han adelantado un auténtico temazo llamado Queen, que ya no sabe uno qué es mejor si el tema o el vídeo que les ha quedado fetén.

Juzgad vosotros mismos



martes, 29 de julio de 2014

Corey & The Castaways

Corey Cunningham es parte fundamental en uno de los mejores grupos de punk de lo que llevamos de década, Terry Malts, la banda californiana ha seguido los preceptos del punk-pop Ramone y ha sacado dos grandes álbumes en los últimos años.

Corey & The Castaways es el proyecto paralelo de su líder, que lleva desde mediados del pasado sacando singles sueltos (quien sabe si habrá disco en el futuro).

De momento acaba de salir un single con dos temas Down Again/I've got a new rose en los que Cunningham se aleja del punk frenético de su banda y se centra en un noise power pop más cercano a Red Kross que a Terry Malts.

De momento, ese Down Again nos ha gustado mucho, a ver si en el futuro saca algo más serio y recupera estos singles que están pasando bastante desapercibidos.

viernes, 25 de julio de 2014

Joanna Gruesome

El debut del año pasado de los galeses Joanna Gruesome, fue uno de los mejores discos del año. Aquel Weird Sister, contenía a partes iguales lo mejor del punk DIY y unas melodía de twee-pop deliciosas.

Tras el cover que sacaron de Galaxie 500 (la genial Tugboat fue la canción elegida) ahora vuelven a la carga con un 12" a medias con Trust Fund, la banda de Bristol. Cada grupo hará tres canciones para este mini LP y lo primero que se ha filtrado es este maravilloso Jerome (Liar). Qué ganazas!

 

miércoles, 23 de julio de 2014

Alvvays

Alvvays
La semana pasada me encontré en varios blogs de música, este álbum debut de los canadienses Alvvays (se pronuncia always), y la verdad es que todos le ponían unas críticas excelentes y les emparentaban con bandas como The Wedding Present, Orange Juice o Teenage fanclub.

Yo después de llevar casi una semana escuchándolo no entiendo el por qué de tantos parabienes, la verdad. Se trata de un disco notable, con dos o tres canciones destacadas, pero en el resto flojean un poco.

Lo quería comentar porque desde luego hay algunas canciones que van a estar entre lo mejor del verano y seguramente a final de año algún tema se colará en las diferentes recopilaciones que veáis de este 2014.

Aunque ellos mismos citan al jangle-pop y el C-86 como sus principales influencias, el eco de estos estilos queda muy tamizado por unas densas guitarras que miran hacia el dream y el noise pop noventero. Tal vez la primera canción del disco Adult Diversion -una de las mejores- si que tiene ese toque más claro hacia el C-86 de The Wedding Present o Talulah Gosh, pero a partir de ahí se van hacia un indie-pop más melancólico y un melodioso dream-pop, no aciertan con todas las canciones, pero hay 2 que son sobresalientes: Archie, marry me fue la primera canción que me llamó la atención en este disco, un temazo de guitarras noise y un juego vocal de lo más destacado. La otra canción, Party Police, al principio reconozco que me costó asimilarla ya que el estribillo da una presencia muy notable a la voz de Molly Rankin, pero la verdad es que poco a poco fue convirtiéndose en una de las mejores del disco.

Por terminar de cerrar este disco hay que destacar dos canciones tal vez de un indie más amable y menos melancólico, son Next of Kin y Atop a cake. Las dos comienzan con un bonito riff de guitarra que recuerda a bandas como Orange Juice, The Go-Betweens o los más recientes Tennis (sobre todo en Atop a cake, donde hasta la voz me recuerda a ellos). Sinceramente creo que esta faceta es la que mejor se les da, y donde consiguen sus mejores resultados.

En fin, un disco con altibajos, con algunas canciones destacadas pero con otras que aburren un poco. De todas maneras me parece una buena carta de presentación, así que habrá que seguirles la pista a estos candienses.

El disco en exystence, para que juzguéis por vosotros mismos.

lunes, 21 de julio de 2014

Martha



Tal vez se conviertan de aquí en adelante en una banda habitual por el blog, y desde luego con su primer largo, se han ganado a pulso ser una de las mejores sorpresas del año, y seguro que están muy arriba cuando nos pongamos a repasar los mejores discos del año. Martha, es una formación británica de Durham, y suenan realmente bien.

Les conocimos hace un tiempo a raíz del single Sycamore, y ya nos encantaron, pero ahora para el primer disco, Courting Strong, han firmado por Fortuna Pop! y eso ya son palabras mayores ...

Su música se enmarca en el punk DIY y al jangle pop, así que os podéis imaginar un poco a qué suenan. Desde luego bandas como Tiger trap o Tullycraft están muy presentes cuando oís este disco, aunque no son sus únicas influencias ya que la sombra del punk-pop de Ramones, o del C-86 de grupos como The Shop Assistants o The Flatmates, siempre planea alrededor de este gran disco.

El álbum tiene 10 canciones, y no fallan con ninguna. Desde el inicio con Cosmic Misery pisan el acelerador y ya no lo sueltan hasta el final. La segunda canción es (sino me equivoco) el single que han elegido para presentar el disco y una de los mejores temas 1997, Passing in the Hallway. Una genialidad de indie-pop que habla de temas adolescentes, de sentirse un bicho raro y de lo poco que les gusta la escuela.

Digamos que esta faceta más jangle pop es la que predomina en el disco, y la que a mí más me ha gustado, ya que por ahí andan grandes canciones como Sleeping beauty o 1967, I miss you I'm lonely, que me parece de lo mejorcito del disco (yo ya la había escuchado antes, y ya me encantaba). Y es que el cruce de estrofas, coros y la dualidad vocal de chico y chica le da un toque especial a todo el disco, pero es en esta canción cuando más acertados están.

Por otro lado hay algunas canciones donde se acercan más al pop-punk, son minoría, pero no por ello son menos importantes, porque tanto Bubble in my bloodstream como Move to Durham and never leave, son dos temazos maravillosos.

Como ellos mismos dicen en su bandcamp: Anarquía y Veganismo.

El disco lo podéis escuchar en Bunalti

Literature

El cuarteto de Philadelphia, Literature, están entre los grupos que más ando siguiendo últimamente, y es que desde que escuché el single de adelanto de su nuevo disco, Chorus, estoy deseando hacerme con él y escucharlo entero.

De momento lo único que conocemos es The English softhearts, un brillante tema de indie-pop con influencias sesenteras, pero que suena de lo más actual, a mí la forma de cantar me ha recordado mucho a The Pains of Being Pure at Heart, por ejemplo.

Os dejo la canción que es una maravilla, para que se os pongan los dientes largos como a mí.

 

jueves, 17 de julio de 2014

Sugar Stems

Nos hemos debido quedar un poco anticuados, porque hoy el panorama musical apenas se fija en los discos de power-pop que salen, y es que ni revistas, ni festivales ni bares de indie se suelen fijar ya en este estilo. Aquí sí que hemos comentado varios discos powerpoperos, y siempre estamos atentos a lo que sale porque últimamente nos hemos llevado grandes alegrías (Attic Lights, Gentleman Jesse o The New Mendicants).



Ahora venimos con un genial disco que va a hacer vuestras delicias este verano, seguro. El álbum se llama Only come out at night y es de Sugar Stems la banda de power pop de Milwaukee.

Pero, ¿por dónde van los tiros en este disco? ¿Son el enésimo grupo que sigue los pasos del éxito de Weezer? ¿Seguidores de Teenage fanclub tal vez?

Pues nada, ni una cosa ni la otra, tal vez para haceros una idea diría que Sugar Stems se emparentan más con el power punk pop de gente como Kurt Baker o The Spazzys (de hecho la voz de la cantante me recordaba bastante a las australianas).

La primera mitad del disco tira más hacia el power-pop y el jangle, por ahí destacan temazos como The One, con unas limpísimas guitarras, un engañoso estribillo (I don't wanna be the one you're waiting for) y unas geniales coros; la buenísima We only come out at night que da título a disco y un tema por el que tengo predilección que se llama Haunted y que es de los pocos donde la voz masculina canta la canción, lo que da un toque genial. Es un tema rápido y divertido, con un estribillo pegadizo y recuerda al indie pop escandinavo de grupos como Lacrosse.

En la segunda parte del disco se ponen un poco más guitarreros y nos encontramos canciones como Run Run Rabbit donde suenan más Spazzys que nunca. Aunque también hay buenos temas de power pop como Tell the truth con un maravilloso órgano hammond que me ha traído a la cabeza a algunas bandas mods actuales como The New Fidelity.

En fin, un disco luminoso, con grandes canciones, buenas melodías y guitarrazos de power-pop para quitaros las telarañas este verano.

De momento lo han adelantado en streaming en la página de AV CLUB para que lo podáis escuchar:

 http://www.avclub.com/article/hear-sugar-stems-starry-eyed-new-power-pop-album-o-206908


Beverly

Hay semanas que apenas hay discos o lanzamientos que destacar y otras en las que se acumula el trabajo. Eso me pasó hace un par de semanas cuando de golpe y porrazo me encontré con los disco de The Proper Ornaments, Peter Matthew Bauer, Let's Wrestle y Beverly. Menudo atracón de buenos discos.

Poco a poco los he ido comentando todos, pero me he dejado para el final esta bonita sorpresa que nos regala la ex batería de Vivian Girls, Frankie Rose. Es cierto, que ya lleva un par de años sacando trabajos en solitario, al menos uno en su nombre y otro bajo Frankie Rose & The Outs que salió el año pasado. Yo tuve la oportunidad de verla en directo en Bolonia hace dos veranos, y la verdad es que salí encantadísimo (iba presentando su disco en solitario, éramos apenas 30 personas, y ella tocaba la guitarra y cantaba).

Ahora aparece de nuevo con Beverly en formato dúo junto a Drew Citron, con este notable Carees, aunque la verdad es que tampoco se aleja mucho de lo que venía haciendo ni con Vivian Girls ni en solitario. 

Es un disco cortito de 10 canciones y todas sobre los 3 minutos, así que lo escuchas cómodamente y no se te hace nada pesado. Por su puesto el sonido de las girls bands de los 60 está muy presente, pero se mezcla en este caso con un punk-lo fi que me ha recordado a grupos como Eternal Summers, algo muy a su favor.

Entre las canciones más destacadas, la inicial Mandora donde tiran un poco más de las capas shoegazers y del noise pop, por supuesto el tema que ha salido como primer sencillo: Honey Do, una canción cojonuda y que se ajusta perfectamente a lo que comentaba más arriba. También aparece al principio All the things, con una machacona guitarra y una buena melodía.

En la segunda mitad del disco destacan temas como Out on a ride un pepinazo punk, que si no fuera por los coros pensarías que es una canción de Terry Malts o You can't get it right que es una magnífica canción que se acerca al garage rock de bandas como The Sonics o Fuzztones, pero que en las estrofas me recuerdan mucho a Dum Dum Girls (grupo del que también formó parte Frankie Rose). 

En la mitad del disco hay un par de temas en los que Beverly patina un poco, Yale's life es un poco pesadilla, y Ambular es una instrumental sucia con capas de guitarras y sintetizadores, que no sé muy bien por qué la han metido.

De todas formas me parece un disco notable, con dos o tres canciones muy destacables, y un ejemplo más del enorme talento de Rose haciendo música.

El disco está en New Album Releases para vuestro disfrute.

lunes, 14 de julio de 2014

Christopher Owens

El nuevo disco de Chris Owens, el que fuera cantante de Girls, está al caer y ya conocemos la primera canción que saldrá de él: Nothing more than everything to me.

Si ya nos encantó su primer álbum en solitario, este segundo parece que sigue el mismo camino, ya que para empezar nos ha deleitado con una genial composición que homenajea a la música popular americana tirando de las influencias fundamentales del country y el hillbilly.

Qué ganas tenemos de escuchar todo el disco!



 

Cancers

En Athens, Georgia, no sé muy bien qué pasa ... es una ciudad pequeña de apenas 100.000 habitantes cercana a Atlanta pero el nivel musical medio debe ser enorme porque hay un buen puñado de bandas geniales que vienen precisamente de allí. Sí, es la ciudad de R.E.M., de Drive-By Truckers, de Neutral Milk Hotel o de Of Montreal, ahí es nada.

Cancers el grupo del que os quiero hablar, no sé si llegará al nivel de sus compañeros de ciudad en el futuro, pero desde luego en el presente dan un nivelazo absolutamente soberbio. Ellos recogen el testigo de Jeff Magnum y los suyos y se adhieren a un punk que está de lo más presente en la costa este americana.

Además de las influencias de Neutral Mill Hotel o de algunas bandas de grunge noventero o de noise pop como Sonic Youth o Mudhoney, a mí me ha recordado a otra joven banda de Nueva York de la que ya os he hablado aquí como Island Twins.

De momento no tienen disco -saldrá su primer álbum en Septiembre de este año- así que os dejo un EP en el que está su tema Be Cool (supongo que entrará en el futuro disco) que es el que me ha hecho fijarme en ellos.

Disfrutadlos!!

 

viernes, 11 de julio de 2014

Peter Matthew Bauer


Hace unas semana adelanté el primer single del disco del ex-componente de The Walkmen, Peter Matthew Bauer, y ya os hablé de algunos de los hechos que habían inspirado su primer trabajo en solitario, Liberation!.


Peter Matthew BauerEl disco es un maravilla, delicado y reflexivo, aunque a algunos les cueste un poco cogerle el tranquillo a esta música entre el indie-pop, el folk y la psicodelia. La verdad es que como ya pasase con el disco de Hamilton Leithauser, en esta ocasión también encontramos muchas conexiones entre el sonido de Bauer y The Walkmen, por lo que los que sois, como yo, fans de la banda de Nueva York os vais a alegrar escuchando este álbum.

Hay que decir una cosa, y es que cuando he hablado de folk no penséis en que se ha ido hacia el evidente tirón de la música popular americana, no. Bauer ha querido incluir elementos de música popular hindú en su disco, y es que el muchacho pasó largas temporadas de verano en una congregación hindú a la que pertenecía su familia. El hecho, es que le da un toque raruno y genial al disco, que no solo no te echa para atrás si no que te engancha con unos coros geniales que envuelven las canciones de forma magistral tal y como pasa en Liberation! la canción que da título al disco.

En la primera mitad del disco encontramos lo mejor, I was born in an Ashram comienza con unos cantos populares hindúes para dejar bien claro por donde van a ir los tiros, pero la verdad es que se convierte en un temazo de pop como la copa de pino. La segunda, Latin American ficciones, es más rápida y guitarrera y tira de las influencias de The Walkmen.

Hacia la mitad del disco destacan Shiva The destroyer (ahí es nada el título) que es una de las mejores de este trabajo, y una de las que más me han recordado a su ex-grupo, y más tarde encontramos Scientology airplane conversations que en mi opinión es la mejor canción de todo el disco, con un maravilloso riff de guitarra que me recuerda al lado pop más brillante de The Cure o The Jesus and Mary Chain.

Depués ha metido una instrumental a mitad del disco, Istanbul field recordings, que la verdad es que no pinta mucho y no viene a cuento. Y el disco se cierra con la guitarrera Irish wake in Varanasi, la muy pop Shaved heads & pony tails -con un piano maravilloso- y la más tranquila You are the chapel.

Un nirvana liberador buscado a través de la experiencia religiosa personal traducida en música, un auténtico trabajazo y un álbum sobresaliente.

En exystence lo tenéis para que subáis a los cielos un ratico ...

jueves, 10 de julio de 2014

Titus Andronicus

Ya sabéis que somos muy fans de Patrick Stickles y su banda Titus Andronicus. Desde aquel maravilloso The Airing of Grievances de 2008, pasando por The Monitor (2010, y su mejor disco) hasta Local Business 2012 todavía no han fallado con ningún trabajo lo cual se agradece en la banda de punk de Nueva Jersey.

En este 2014 tienen una sorpresa para los que somo sus fans, van a editar 7 singles (7'' pulgadas) en un intervalo de 7 semanas y comenzando por el que fue el primer sencillo del primer disco que salió, como no, en 2007.

Empezaron en Julio, así que hasta finales de Agosto no podremos tener el segundo single, aunque ya se ha filtrado y es una muy jugosa novedad llamada Stranded (on my own). El tema es genial, marca de la casa, con la velocidad y contundencia del punk neoyorquino y unas maravillosas subidas y bajas de guitarra. Stickles hace gala de su peculiar forma de cantar a grito pelado hasta quedarse afónico, algo también marca de la casa, aunque siempre se cuida mucho en los discos de que no se note demasiado, aquí no ha querido ocultar esta faceta suya.

Iremos, conforme salgan, avanzando las novedades de los Andrónicos para vuestro disfrute!!

 

miércoles, 9 de julio de 2014

King Tuff

Sub-Pop anuncia que King Tuff vuelve a la carga en Septiembre con un nuevo disco titulado Black Moon Spell.

Kyle Thomas es el líder de esta formación que se enmarca dentro de una corriente de artistas americanos que recuperan lo mejor del rock y el garage de los años setenta y lo unen al indie guitarrero que triunfó en América durante los noventa. Bandas como Wavves o cantantes como Ty Segall andan también enganchados en este ola que parece haber tomado brío durante esta década.

De momento sólo nos han adelantado el primer sencillo del largo, Eyes of the Muse, y la verdad es que ya tenemos ganazas de escuchar todo el disco!!

Larga vida al king!!

https://www.youtube.com/watch?v=8plRAslJBLc


The Proper Ornaments


The Proper Ornaments es un cuarteto londinense liderado por James Hoare (Veronica falls) y el argentino Max Claps, y por aquí anda ya su primer trabajo Wooden head que han sacado a través de Slumberland Records.


El disco que han sacado es una auténtica pasada, aunque ya venían avisando porque el año pasado sacaron un recopilación de los EP's que habían hecho aunque no lo editaron oficialmente como un disco. Así que este Wooden head se puede considerar su primer largo.

Las influencias que podemos encontrar en este álbum son variadas aunque en realidad todas giran alrededor del pop psicodélico de finales de los sesenta, algo que se convierte en una nota común de todo el disco. A mí lo primero que me ha venido a la cabeza cuando lo he escuchado es el nombre de Toy, que también andaban interesados en ese pop psicodélico y un tanto oscuro.

La verdad es que el disco empieza con dos auténticos pepinos, Gone y Sun, son dos temazos como la copa de un pino, donde aciertan de pleno con la melodía pero sin renunciar al pop sesentero de bandas como la Velvet Underground.

Después calman un poco el ritmo con temas como Ruby, donde más me han recordado a Toy o incluso a otros grupos como Crystal Stilts. Y el disco vuelve a tomar fuerza con las geniales Stereolab y Step into the cold. Especialmente me gusta la última, que es una de las más rápidas del disco, y se acerca más hacia una vertiente shoegazer, algo así como el lado pop de Slowdive o de Black hearted brother (me ha recordado al último proyecto de Halstead).

Hacia el final del disco encontramos dos canciones muy buenas, donde dejan de lado la psicodelia y las guitarras afiladas, para hacer un par de canciones de limpio y brillante pop en mayúsculas. Summer's gone y You'll see se acercan hacia el pop luminoso de grupos como Woods o Real Estate, sobre todo la primera que es una maravilla.

Desde luego, ojalá Hoare siga mucho tiempo en Veronica falls porque nos encantan, aunque este nuevo proyecto la verdad es que está a la altura de poder convertirse en algo serio, porque calidad no les falta.

El disco en New Album Releases para vuestro disfrute.

lunes, 7 de julio de 2014

Triángulo de Amor Bizarro

Victoria Mística de Triángulo de Amor Bizarro, fue nuestro disco nacional favorito de 2013 con muchísima diferencia sobre los demás, ahora escuchamos este descarte del disco titulado Hail and kill grabado en directo por Casa de Tolos en un concierto de los gallegos en Santiago. ¡¡Menudo pepinazo se dejaron fuera!!



Let's Wrestle

El disco homónimo de Let's Wrestle lleva ya un par de semanas en mi reproductor de música
y no va a salir con facilidad, porque me ha gustado mucho. La banda es de Londres aunque no esperéis aquí el enésimo grupo de brit-pop que copia y re-copia la música de su país y que terminan vendiendo las revistas especializadas como la nueva reecarnación de los Beatles.

Let's Wrestle me han molado porque se han desmarcado del indie inglés y han decidido fijarse en lo mejor de América, y es que en los States hay mucho y muy bueno donde elegir. Es cierto que yo los he conocido con este disco -que es su tercero- así que tampoco sé si esto lo vienen haciendo de largo o es novedad para ellos, pero lo cierto es que han hecho un disco con buenos guitarrazos de pop que recuerdan a algunas de las mejores bandas noventeras americanas ... yo diría que me recuerda mucho a Pavement y a Stephen Malkmus en solitario.

Bueno hay un poco de todo, porque el disco se abre con la genial Rain Ruins the Revolution (me encanta el título que parece un trabalenguas) que se acerca más al indie guitarrero de grupos como Dinosaur JR. o Husker Dü, y acto seguido se va a un tema pop sobresaliente como I am Fond of you que recuerda a Pavement o la vertiente más pop de Yo La Tengo. Para mí esta canción es una de las mejores del disco.

La sombra de Malkmus planea en todo el disco, incluso en las más lentas del álbum como es el caso de Tied up, donde bajan las revoluciones pero siguen mirando hacia el nuevo continente. En la parte final del disco retoman un buen indie guitarrero en temas como Opium Den -me encanta esta canción por el órgano tan psicodélico que aparece- o Pull through for you, una canción de alegre jangle pop que los acerca a bandas californianas como Beach Boys, y en la que aparece un estribillo femenino al más puro estilo sixties que me encanta.

En fin, un trabajo muy regular que os va a molar a los que queréis buenas melodías y guitarras. Lo podéis encontrar en New Album releases para darle unas escuchas.

Comet Gain

Comet GainLa semana pasada, justo antes de hacer el recopilatorio, enganché el nuevo disco de Comet Gain y la verdad es que en estos días de verano le he dado bastantes vueltas. Es un gran trabajo y seguro que os acompaña en más de una tarde de playa, sol y toalla.

Los londinenes son ya unos veteranos en la escena indie-pop británica, y es que este Paperbak Ghosts es su séptimo disco de estudio, aunque los han ido alternando con multitud de EP's y singles desde sus inicios en 1993.

Su estilo no es fácil de etiquetar, desde el principio de su carrera se acercaron a una mezcla entre el pop, el punk y el northern soul que les llevó a ser comparados con bandas como Dexys Midnight Runners, The Jam o Television Personalities. Hombre, un poco de todas tienen, aunque su sonido ha llegado a separarse y crecer por sí mismo.

Si durante bastante tiempo la banda estuvo asociada al movimiento Riot Grrrl, el C-86 o el punk, la verdad es que en los dos últimos discos han ido poco a poco dejando atrás el DIY para centrarse en un pop elegante y bien producido que es una maravilla.

El año pasado sacaron Avenue Girls, un sencillo que adelantaba ya algo de este disco, y es que el sonido es mucho más pop y entra a la primera.

Entre los temas más destacados pues por ahí anda ese Sad Love and other short stories que ya incluimos en el recopilatorio, la sobresaliente Behind the house she lived in donde tiran más hacia un power pop al más puro estilo Teenage fanclub o la preciosa balada Wait till December, que la verdad es que al principio no me entró mucho por ser algo lenta, pero que en las sucesivas escuchas se ha acabado por convertir en una de mis preferidas.

Pero, aunque ya he dicho que el sonido del álbum en general es indie-pop, tampoco se olvidan de su pasado punk y las afiladas guitarras aparecen en algunos cortes como Breaking open the head part 1 donde un poderoso riff de entrada da paso a un maravilloso órgano Hammond que me recuerda a algunos temas garageros de bandas como Fuzztones o The Godfathers.

Al final del disco nos encontramos de nuevo ese pop brillante en cortes como Avenue Girls -que la han incluido en este disco- o baladas algo más sosas como Sixteen oh four.

Un muy buen disco que seguro os acompaña en estos primeros días de playa.

Lo tenéis en exystence por si lo queréis oir.

miércoles, 2 de julio de 2014

Deers

Estamos de lo más veraniegos en Nebrija últimamente ... y nada mejor para empezar este mes de Julio que un buen combo de surf lo-fi y garage pop con aires californianos, aunque en realidad Deers, son de Madrid, así que ni playa ni aire fresco en verano.

Pero da igual, porque no pueden sonar mejor. Deers son una de las sorpresas que mejor guarda el underground madrileño, aunque no la única. En el último año pese a que Los Nastys nos decían que Madrid es un cementerio, un buen puñado de bandas de la capital están resucitando lo mejor del punk y el garage nacional ... por ahí andan además de los citados Nastys, Juanita y Los Feos, Los Wallas, The Parrots, Célica XX o las Deers que ahora comentamos. 

Como ya hemos dicho en alguna ocasión, lo mejor de la crisis es que vuelve el punk, de eso no hay duda.

Aquí os dejo el Demo de Deers, un EP con 2 canciones que precede al que será su primer largo (no sé donde leí que lo estaban grabando ya). Dos canciones frescas y veraniegas de pop lo-fi que recuerdan a bandas de San Francisco como The Mantles.

Geniales.



 

Nebrija Records 2014 Vol. I

Ya había ganas de escuchar el primer recopilatorio Nebrija Records del año 2014, eh? Bueno como ya comenté, no he querido ser pesado e ir haciendo esas recopilaciones mensuales en las que a veces acaba entrando mucho relleno, asi que he preferido distanciar los volúmenes nebrijeros y hacer sólo dos a lo largo del año.
Y puntualmente, al finalizar Junio, tenéis el primero para que os lo pongáis hasta la saciedad este verano, que creo que ha quedado la mar de bien y que suena genial.

En el tracklist hay un poco de todo, aunque más o menos os podéis imaginar por donde van los tiros, el repertorio es el siguiente:

1. La Sera - Losing to the dark
2. The Men - Another night
3. Island twins - Over you
4. Happyness - It's on you
5. Comet Gain - Sad love and other short stories
6. Bubblegum Lemonade - She brings the sunshine
7. Roddy Frame - Forty days of rain
8. Withered Hand - Black Tambourine
9. Real Estate - Talking backwards
10. Damon Albarn - Heavy seas of love
11. Mac DeMarco - Let her go
12. Posse - Interesting thing No. 2
13. Hamilton Leithauser - Alexandra
14. The Fresh and Onlys - Hummingbird
15. Dum Dum Girls - Too true to be good
16. The Pains of Being Pure at Heart - Until the sun explodes
17. Eagulls - Possessed
18. Gold-Bears - For you
19. Guided by voices - Bad love is easy to do
20. The New Mendicants - Shounting Match
21. Pale Lights - Boy of your dreams
22. Bob Mould - I don't know you anymore
23. Cloud Nothings - I'm not part of me
24. Parquet Courts - Instant Disassembly
25. Extra-Bonus: Au Revoir Simone feat. Nikolai Fraiture - Fade into you (Mazzy Star cover)

Creo que ha salido completísimo, y aún me he quedado con ganas de meter alguna más pero no lo quería hacer demasiado largo, y espero que os quepa en un cd para el coche y lo llevéis puesto todo el verano. 

Para bajarlo pinchad en la portada!