Railcard

Desde hace unos días tengo (tenía) terminado ya el recopilatorio de Nebrija Records del verano, pero por trabajo me ha tocado esta semana estar en Santiago de Compostela y he retrasado el post. Suerte la mía, porque me ha permitido incluir sobre la campana este bonito tema de Railcard, Two Steps at a Time.

La banda de Londres, liderada por Rachel Love, la que fuera cantante de las míticas Dolly Mixture, han firmado su primer elepé con Slumberland para que nos dé una idea de lo interesante de este lanzamiento.

Two Steps at a Time es un medio tiempo de puro twee-pop muy en la línea de las bandas noventeras afines al sonido original que siempre ha hecho Rachel, como Talulah Gosh o Heavenly o, de otras más actuales, como The Cords, Jeanines o The Umbrellas.

En septiembre saldrá este primer disco, hasta ahora solo había sacado EP y single, así que no sé por dónde irán los tiros definitivamente, pero por lo que parece será un trabajo que mezcle indie-pop y northern soul al más puro estilo The Style Council.

La verdad es que tengo muchas ganas de escuchar este disco entero.

Research Vessel

Research Vessel es el proyecto en solitario de Danny Rowland al que conoceréis mejor por ser el cantante de Seapony, esa maravillosa banda de indie-pop.

Part of the charm es su primer EP y en él se mete de lleno en el indie-pop más tranquilo, con guitarras jangle y melodías surf. Wish I Knew o Never Tell bien podrían recordar a grupos como The One & Onlys, mientras que Where you are lleva tu cerebro hacia bandas de los 2010 como Woods, por ejemplo.

Es cierto que son solo 5 canciones, pero Research Vessel muestran una hoja de presentación casi impecable.

Viva el pop!

Dinosaur Jr.

Primer día de julio y, la verdad, que siento haber estado un poco desconectado del blog en las últimas dos semanas, pero ha venido el final del junio atropellándome (una vez más) y creo que las dos primeras de julio se presentan igual (hasta que acabemos de aprobar en Junta de Facultad todos los horarios, guías docentes y calendarios de exámenes del año que viene).

Pero bueno, saco un rato para comentar There Near, el primer disco de Dinosaur Jr. en cinco años y el décimotercero de su carrera. Los de J. Mascis y compañía siguen en forma y, además, para este primer single que adelantan Several Got Away han recuperado la velocidad y el sonido de su primer disco en 1985. De hecho, el propio Mascis comenta que ha comprado un amplificador igual que el que se productor tenía en esa grabación, porque quería recuperar la profundidad de ese sonido que, previamente, ya habían usado artistas como The Rolling Stones, Santana o The Clash.

De momento, Several Got Away me ha encantado y va directo al recopilatorio de esta primera mitad de año, aunque imagino que, cuando salga el disco completo en agosto, podamos incluir más canciones a final de año.

The Maureens

La banda de Utrech, The Maureens, han sacado disco este año, Don't give up, y repiten con Meritorio, después de aquel maravilloso Everyone Smiles de 2024. La verdad es que, por su sonido power-pop y de guitarras jangle parece que el sello madrileño es el lugar perfecto para ellos.

Por supuesto, pensaréis que The Maureens no inventan nada nuevo. Y no lo hacen pero, como siempre digo, lo que se hace bien, siempre suena bien. Las guitarras de The Maureens suenan a power-pop noventero de altos vuelos. En canciones como Seventeen o Astronaut podemos ver las influencias de grupos de brillantes guitarras como Teenage Fanclub o Telekinesis.

Precisamente ahí nos encontramos la espectacular Doing Fine, que fue el single que adelantaron de este disco, y que es lo mejor del trabajo.

Eso sí, hay rastro de otros sonidos en este disco. Por ejemplo, el medio tiempo Talking in my Sleep es puro sonido seventies de grupos como The Cars o Badfinger, las bonitas Never Learn o Me & My Friend se acercan a grupos más recientes como Sharp Pins o The Lemon Twigs, mientras que hay canciones donde las guitarras jangle-pop tienen más peso, como la inicial Ocenas Apart donde se acercan al pop de los sesenta de grupos como The Byrds o The Beach Boys.

En definitiva, este Don't give up, es una enciclopedia del buen gusto por el pop clásico y va a ser una gozada poder ponerlo en el coche en las tardes de verano volviendo de la playa.

Slippers

Creo que el otro día comentaba que el año discográfico se estaba arreglando en estas semanas y, la verdad, es que es tal cual. Porque hoy salía en K Records, el segundo disco de Slippers, el proyecto de Madeleine BB del que ya os estuve hablando en el mes de abril.

De hecho, en aquel momento ya intuía que sería una de las novedades más interesantes de esta primera mitad del año y, escuchando hoy el disco, confirmo lo dicho.

Aunque se abre con un corte sucio de apenas treinta segundos, en seguida, Slippers entran en harina con la genial Wants for everyone, el primer single que adelantaron y donde ya podemos adivinar las claves de su sonido. Melodías twee-pop, guitarras indie-rock y velocidad C86. En este corte o en otros, como Sunday Morning, igual te viene a la cabeza el primer disco de Frankie Cosmos o el estilo rockero de Courtney Barnett.

Los ecos del twee-pop van emergiendo a lo largo de todo el disco como en, la genial, Wasted Tonight, en Until you can't give up on me o en, la más extraña, Who Escapes the Storm que empieza lenta y, de repente, explota en un mar de guitarras C86. Eso sí, aquí la palma se la lleva Castaways, un tema de puro indie-pop guitarrero donde toma lo mejor de bandas como Heavenly o Cola Jet Set.

En Reding Lucy's Diary explora un pop un poco más oscuro que le sienta genial y me ha traído a la mente algunas canciones oscuras de Jeanines o a los geniales Veronica Falls, que a veces también tiraban de influencias C86 y pop oscuro, casi gótico.

En canciones como Til you know o Fool in your Room, el segundo single que avanzó, pisa un poco al acelerador y nos deja un par de canciones cercanas al C86 y a grupos como The Pastels. La verdad es que son una maravilla las dos.

En definitiva que este Slippers 08 de Slippers va a estar bien arriba en las listas de final de año y ha sido uno de los grandes descubrimientos de este año.

Real Numbers

Ayer tuve la mañana movida con tribunales de TFG pero por suerte, a primera hora, me llevé la alegría de descubrir que vuelven Real Numbers con nuevo disco en Slumberland. 

La verdad es que, de vez en cuando, había pensado que esta banda había dejado de existir, porque desde marzo de 2021 no sacaban nada de música. Más de 5 años después anuncian disco nuevo, Was it always this way, y, la verdad, parece que siguen sonando igual de bien.

De momento, solo conocemos Never Never Again, pero la banda de Minneapolis sigue en plena forma. Destaca que es un medio de guitarras más jangle. Siguen sonando al punk DIY de bandas como Television Personalities o, más recientes, como Neutrals. Pero eso sí, en este corte, esas guitarras jangle me han recordado mucho al último disco de Smokescreens, por ejemplo.

Este nuevo disco de Real Numbers saldrá a mitad de agosto, como estaré de vacaciones y se me pasará, casi seguro, lo dejo por aquí ya para que estéis atentos los demás a darle una escucha!

Touch Girl Apple Blossom

La verdad es que este 2026 no estaba siendo un año muy allá con los discos, pero parece que todo se va arreglando en este final de mayo e inicios de junio porque entre Rostam, Love, Burns, White Fence, Mujeres o Triángulo de Amor Bizarro están apañando este primer semestre.

Y, bueno, decía todo esto porque este disco que traigo hoy se va directo a lo mejor del año. Touch Girl Apple Blossom es un cuarteto de indie-pop y twee-punk que llega desde Austin y que han sacado un debut maravilloso con Graceful en K Records.

Desde el principio con Tell o Vacation dejan claras sus influencias cuddlecore. Así que grupos como Tiger Trap o Heavenly os vendrán a la cabeza en sus canciones más punks. Incluso, en la genial Heart-Go, el single que adelantaron de este trabajo, escucharéis ecos de bandas como Talulah Gosh u otras más recientes como Martha o The Spook School.

Eso sí, todas las canciones esconden entre guitarras punk, unas deliciosas melodías pop y ahí encontramos cortes como The Spring reminds me of..., Moon was gone o You made me do it, donde pisan un poco el freno y se acercan a sonidos como los de Galore o Slippers, por ejemplo.

En el final del disco Touch Girl Apple Blossom también se desatan a guitarrazos en cortes como Dustin's Song, Back 'N' Forth o Big Star Shinin' con la que cierran.

La verdad es que para los amantes del twee-punk de aires noventeros este disco es un auténtico regalo y será reproducido en bucle en los días de playa y verano.