viernes, 30 de noviembre de 2018

Airbag

La imagen puede contener: 3 personasEsta semana teníamos reservada una buena alegría y es que hemos conocido el nuevo adelanto del futuro disco de los malagueños Airbag.

Airbag es una de mis bandas favoritas, tengo todos sus discos y los he visto cien veces en directo, así que me temo que no voy a ser muy objetivo con ellos, de todos modos me alegra ver cómo van a sacar su primer álbum con Sonido Muchacho que últimamente, está editando los mejores discos de punk en España (Mujeres o el futuro debut de Carolina Durante, por ejemplo).

El nuevo álbum de Airbag se llamará Cementerio indie y saldrá a mitad de febrero, pero hasta entonces ya conocemos El centro del mundo, el primer single de este trabajo. Donde vemos de nuevo a los Airbag de los últimos trabajos. Menos efervescentes que en sus primeros discos, pero igual de contundentes: guitarrazas y batería a toda pastilla. Y una letra donde se quejan de este nueva generación twitera que se queja de todo y se ofende con cualquier broma que se haga (de hecho, el vídeo, que me encanta, es un linchamiento público análogo a esta situación en la que los idiotas campan a sus anchas).

Este primer corte ya me ha gustado y espero que el nuevo álbum siga esta misma línea.

lunes, 26 de noviembre de 2018

Boygenius

Hace algo más de un mes, me encontré con este EP de Boygenius, una banda americana que ha formado la unión de dos artistas como Julien Baker y Phoebe Bridgers, a las que se les ha sumado también Lucy Dacus, creando un trío de indie-pop y folk, con cierto aire a guitarras noventeras y melancolía.

boygenius es un EP con 6 cortes, todos temas calmados con ciertos aires épicos en sus guitarras y coros, un buen ejemplo son Me & My Dog o Stay Down con su teclado y su final apoteósico donde coros, guitarras y teclados se mezclan. Aunque, por ejemplo, en la inicial Bite the hand, que es más lenta, creo que es donde están más acertadas, algo que también ocurre en Souvenir donde todo el protagonismo se lo dejan a la guitarra acústica y a la voz.

Es un trabajo corto, pero muy bonito, la verdad. Ojalá esta colaboración vaya un poco más lejos.

domingo, 25 de noviembre de 2018

Young Romance

Young Romance es un dúo de Londres que hace unos años nos sorprendieron con un primer álbum muy del rollo C86. Ahora han sacado segundo trabajo, Don't Look, donde se han ido un poco más a las guitarras potentes del movimiento punk. Para mí, una gran sorpresa porque les han salido algunas canciones realmente buenas.

Resultado de imagen de Young Romance  don't lookDon't Look se abre con los Young Romance más riot grrrl con Alice, pero en el segundo corte ya se van hacia un pepinazo de punk como es By my side, donde suenan por todos lados a las Vivian Girls más rebeldes, algo que también hacen con la potente Ramona o en PDS.

Dark of my shadow, creo que es el corte que más gusta de este álbum, y eso que es uno de los más calmados y donde menos tiran de guitarras afiladas. Es un precioso medio tiempo pero con mucho cuerpo, unas buenas guitarras que recuerdan a The Jesus & Mary Chain, pero una voz y una melodía que recuerda a Waxahatchee. Es una pedazo de canción.

Quizás Bruise Easy es el corte que más recuerda a su anterior álbum, más del C86 de bandas como The Primitives (con quien han girado) que suenan punk-pop pero sin perder nunca su corazón pop.

Creo que es un álbum muy completo y muy redondo, con mucho sentido y un sonido genial. Ya, no es nada nuevo, pero como a veces digo, si se hace bien, pues bien hecho está. Bravo por Young Romance que demuestran que tienen talento y que no se estancan con el segundo disco, que a muchas bandas les cuesta un disgusto.


miércoles, 14 de noviembre de 2018

Grrrl Gang

Este año, creo que por el mes de enero o así (parece que hace muchísimo) compartí un pequeño EP de bandas de Indonesia que tiraban de pop-punk y twee-pop sobre todo, Strawberry punks, de hecho, The Shoptalks estuvieron a punto de entrar en el recopilatorio Nebrija de julio, pero hubo otra banda destacada Grrrl Gang.

Todo un descubrimiento Grrrl Gang, de Yogyakarta, que acaban de sacar con Kolibri Records un EP debut que es de lo más interesante: Not sad, not fulfilled.

Son solo 5 canciones pero todas me han gustado, quizás la que más sea Love song, donde están más twee que punk, aunque sin renunciar a las guitarras. Influencia de grupos como The Fireworks, The Popguns o del cuddlecore americano de los 90 con Tiger Trap o Bunnygrunt. En Guys don't read Sylvia Plath y Dream Grrrl también siguen esta línea aunque algo más guitarreros, pero sin perder nunca el corazón pop.

Uno de los corte que más sorprende es Pop Princess, donde sacan a relucir su vena más punk y les sale un tema contundente con una letra my Riot Grrrl (Be aggressive!).

En Night terrors encontramos el corte más lento y delicado, donde la potencia arrolladora del grupo se cambia por un elegante y oscuro pop muy del corte de las bandas Sarah Records.

Lo dicho, son cinco canciones, pero qué cinco canciones! Ojalá sigan por esta línea que nos encanta.

martes, 6 de noviembre de 2018

Lake Ruth / Pale Lights

Últimamente los singles splits son bastante habituales el mercado y, este año, además hemos encontrado algunos donde no solo cada grupo tiene una cara del single si no que, además, cada grupo hace una versión del grupo con el que comparte ese sencillo.

El otro día escuché el 'Contraversiones' que han sacado en Discos Bora-Bora con Cala Vento versionado a Perro y viceversa. Pero la semana pasada conocí también este que traigo y que ha sacado el sello alemán Kleine Underground Schallplatten con Pale Lights versionando a Lake Ruth, y Lake Ruth versionando a Pale Lights.

Las dos bandas se conocen de Nueva York, de donde proceden, y supongo que así surgiría este proyecto. Lake Ruth tiran de un pop más ambiental y experimental para versionar Only an ocean, en un corte muy distinto del orginal y donde colabora también Listening Center otra formación de NYC que tira de electrónica y experimentación.

Sin embargo, lo más interesante para mí, llega con Through the Lychgates, la versión que hacen Pale Lights. La banda de Phil Sutton, el batería de Comet Gain, sigue a un nivel sobresaliente, y no le bastante sus dos últimos discos (dos obras maestras del indie-pop y las guitarras jangle) si no que, en cada nuevo proyecto, saca su calidad a relucir. Aquí se lleva este corte a su terreno y crea un tema vibrante y melódico que puedes escuchar en bucle sin cansarte.

Bravo por este proyecto tan interesante!

lunes, 5 de noviembre de 2018

Papercuts

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Aunque hace ya casi tres semanas que vengo escuchando de forma compulsiva este álbum de Papercuts, he querido esperar para comentarlo para hacerlo con juicio. Y, la verdad, es que desde el primer día me Parallel Universe Blues pareció un discazo y, ahora, me lo sigue pareciendo.

Papercuts es el proyecto musical de Jason Quever, un músico de San Francisco que reconoce fuertes influencias del indie-pop de los 80, el folk, el shoegaze y el dream-pop. Y, un poco de todo eso, hay en este Parallel Universe Blues.

En realidad se trata de un álbum con 10 cortes, donde absolutamente ninguno desentona y cada uno juega su papel.

Tal vez lo más destacado de este disco de Papercuts sean los cortes más jangle, donde hay influencias del pop de los 70 del rollo de The Byrds. Ahí encontramos canciones tan maravillosas como Laughing Man un corte muy surf-pop que recuerda a los temas que ha hecho Sonny Smith, Kathleen says (muy cercana al C86), Walk backwards, una de las mejores de este disco. Aunque, sin duda alguna, el corte más destacado es esa genial How to quit smoking que tira directamente del mejor indie-pop hecho en Nueva Zelanda en los últimos años (los últimos discos de The Bats, Dick Diver o The Goon Sax).

Después hay otras canciones donde bien podemos notar una influencia del pop más obscuro y que, a mí, me han recordado mucho a los cortes de Dean Wareham, tanto con Galaxy 500 como con Luna. Ahí encontramos dos temas sobresalientes: Mattress on the floor, que abre el disco, y Looking through Heather, que es la canción con la que se cierra el álbum.

Y, por último, hay que comentar algunos cortes tremendos que nos recuerdan mucho a las mejores canciones del Darklands de The Jesus & Mary Chain, ahí están la tremenda Sing to me Candy y All along St. Mary's, que es una de las mejores canciones de este disco.

En definitiva, Parellel Universe Blues de Papercuts es uno de los mejores discos que podréis escuchar en este 2018.