Mi relación con el synth-pop y la electrónica en general no es muy fluida que digamos y pocos discos de pop sin guitarras me llegan a emocionar, pero la semana pasada escuché el Dizzy Spells de Patience y me tiene absolutamente ganado. Patience es el nombre del proyecto de Roxanne Clifford, a quien conocemos bien por haber sido cantante y guitarra en esa maravilla de dark-punk-pop que fue Veronica Falls (aún escucho sus discos y recuerdo el concierto que dieron en Murcia). Pero que nadie espere, nada ni remotamente parecido en este trabajo de Patience. No es algo nuevo, desde 2017 ya habíamos escuchado varios singles que había sacado y sabíamos por donde iban los tiros en este proyecto en solitario: bases electrónicas, sintetizador y una cálida voz al más puro estilo bedroom-pop. Un cóctel que le ha salido muy bien. La culpa la tuvo un sintetizador de finales de los 70 que se compró Roxanne y que hace que sus canciones suenen tanto al synth-pop ochentero. De hecho, lo primero que piensas cuando oyes The Girls are chewing gum, la canción que abre el disco, es en esa época y en las canciones de OMD. Pero el disco tiene mucho donde rascar y es que ella misma reconoce que hay influencia del italian-disco y no es para menos, ya que en ciertos temas como la genial White of an eye (la más pop del álbum y mi favorita) o la obscura The Church aparece la alargada sombra de Franco Battiato y sus teclados. White of an eye es un tema poderosísimo y que bien podría ser el éxito del verano de 1983, pero por mala suerte ha sido compuesto en 2019. Eso sí, sigue siendo una canción sobresaliente, al igual que The Church que tiene un punto oscuro que me recuerda mucho a los temas de Murciano Total, la banda española de synth-pop, que también tira de estas mismas influencias. Destaca al final del disco otro de los cortes más pop, The Pressure, donde Patience recuerda bastante a los temas más animados de Molly Nilsson, que también tiene un proyecto similar: laptop, micrófono y a cantar. Eso sí, Roxanne, cuenta en el disco (y ella espera que también para la gira en UK) con los coros de Marion Herbain que fuera bajista y compañera en Veronica Falls y de la que sigue siendo muy amiga. Un disco muy bonito de un elegante pop bien cuidado. Bravo.
Desde enero de 2019 Slumberland Records, mi discográfica favorita está editando una serie de trece singles 7" con motivo de su 30 aniversario. En estos sencillos participan grupos que están en el sello, otros que ya estuvieron o grupos que no están directamente relacionados con esta discográfica, independientemente de la época. Los grupos pueden hacer canciones nuevas, viejas, versiones o lo que les dé la gana. Y en este casi vengo a comentar este temazo que es Gone For Good que han editado en esta serie Smiles. La banda de Oakland, en la bahía de San Francisco, comenzó en 2014 en una línea shoegazer y en 2016 debutó con un EP en Melters Music. Ahora, en este nuevo single, han dejado pasado a la guitarras más limpias y al power-pop.
Gone For Good, puede sonar a Teenage Fanclub al principio y a bandas como Young Guv cuando la canción se dispara en una amalgama de guitarras eléctricas, coros y una melodía de corazón pop. Si estos chicos deciden tirar para adelante con un disco de estas características contarán con mi apoyo porque les ha quedado un tema sobresaliente.
La verdad es que, por motivos de salud, desde un mes, he tenido el blog bastante desatendido, bueno en realidad casi todo. Pero este último finde, he vuelto a acercarme a la música en el festival WARM UP de Murcia. A medio gas, pero viendo realmente lo que me interesaba: The Jesus & Mary Chain y Carolina Durante el viernes y Teenage Fanclub, Novedades Carminha, Noel Gallagher y The Molochs el sábado (vi un rato del impresionante espectáculo que hicieron también Crudo Pimento). Y vengo con el disco de Carolina Durante, su primer disco, aunque me parezca que les llevo oyendo ya varios años y es que en enero del año pasado ya hablé aquí de ellos cuando apenas llevaban sacados un par de singles on-line. Desde entonces, les he visto creo que 3 o 4 veces y me alegra ver cómo han crecido sus canciones y cómo han tenido un enorme éxito. El concierto del viernes en el WARM llenando su escenario de adolescentes y veinteañeros fue un bálsamo para mí. Ver como la gente joven no solo oyen reggeatón y radiofórmulas y hay todavía que se asoma al punk y al pop desenfadado de Carolina Durante, con unos buenos guitarrazos, dos berridos y letras que hablan de la puta vida. Uf, menos mal. Para este debut Carolina Durante no han querido meter ninguno de los éxitos precedentes y eso que son canciones absolutamente sobresalientes (En verano ornitofilia, La noche de los muertos vivientes, Cayetano, Necromántico, Niña de hielo, etc.). Pero creo que es una buena decisión, quizá, la gente que ya los conocía y disfrutaba de estos temas en directo no lo entienda muy bien, pero a mí me parece, que esas canciones tienen su espacio y su tiempo y que para este primer disco tenían que buscar temas que también tuviesen su espacio propio. El álbum dura apenas media hora, y tiene 10 cortes, y la verdad es que aciertan de pleno con los cortes que han metido. El inicio es de sobresaliente: Las canciones de Juanita (ya se la habíamos escuchado en directo, y era un tema que me encantaba),Cementerio (el último parque) que tal vez sea mi canción favorita de este disco y El año otro buen pepinazo. Sí, el aire ochentero sobrevuela este disco, un poco de guitarras, espíritu autodidácta, letras de la vida real y un punto irónico y gracioso. Pues de ahí nacen todas las comparaciones con Los Nikis, Zombies o Parálisis Permanente. Un auténtico honor que a uno le metan en ese saco. Pero el disco tiene mucha más miga: Nuevas fórmulas de hacer el ridículo que es una maravilla (donde le dan un buen repaso al machismo de internet con nombres propios); la muy punk KLK que es perfecta para los pogos en directo, y esa maravilla de balada que es Joder, no sé donde sacan a relucir esa vena existencialista que ya aparecía en las canciones previas a este elepé y que se repite en Falta sentimiento y en la final y genial El perro de tu señorío. Ojalá que esta línea no desaparezca, porque me encantan estas canciones. Carolina Durante es un gran disco y tiene diez temazos para mantener a los madrileños bien arriba y yo que me alegro.
Quizás por el nombre de Nicole Yun no os suene mucho, pero si os digo que es la cantante de Eternal Summers, tal vez ya os vaya sonando más. La banda de indie-pop siempre ha sabido crear grandes canciones guitarreras a medio camino entre Pavement y el C86 británico. Aunque la verdad, es que los últimos dos trabajos solo tenían algunas canciones salvables. Ahora Nicole Yun ha decidido probar fortuna en solitario y para junio prepara el lanzamiento de su álbum debut Paper Suit, que tiene muy buena pinta. Al menos los dos cortes que hemos escuchado ya, Tommie, que es una canción que empieza con una línea de bajo muy The Stone Roses, pero que se transforma en una amalgama de guitarras noventeras y final psicodélico. Una rareza en su carrera. Supernatural babe, es quizás un tema más en la línea de Eternal Summers, aunque con un regustillo renovado al calor de cantantes como Courtney Barnett o similares. Guitarras, un buen órgano apoyando el estribillo y el detallazo del saxofón marcándose un solo al final de la canción, hacen que este sea un tema muy resultón y que la puede catapultar a un público más amplio de aquellos que seguíamos a su anterior banda. Tendremos que estar atentos!
La verdad es que este mes de abril está siendo duro, lo comencé con problemas de salud y ahora afronto el parón de la semana santa con incertidumbre de pruebas médicas y posibles soluciones. Por eso, no hay muchas entradas en este mes en el blog. Tampoco es que haya podido escuchar muchos discos completos, algunos sí, eh? Por ejemplo, a recomendación de mi amigo Fonsi me he escuchado varias veces el de Nilufer Nanya, que la crítica lo está encumbrando. No está mal, tiene 3 4 canciones que me gustan, pero no me ha parecido la brillante maravilla que se habla. Hay otros que me han gustado más y que espero poder comentar en breve, cuando saque algo de tiempo: The Proper Ornaments, Yawners (lo más interesante de este mes) o Sonny & The Sunsets, que ha sacado un disco bastante por debajo del nivel del que sacó el año pasado en solitario. Pero hoy vengo con un EP de Bubblegum Lemonade, que en realidad es un single de adelanto de su futuro nuevo trabajo, pero donde ha querido meter 3 cortes y le ha quedado en formato EP, siempre bajo la atenta mirada de Matinée Recordings, que en esto, tienen buen ojo. Los que habéis leído alguna ve el blog ya sabéis lo que me gusta el indie-pop con guitarras jangle de este escocés, 'Laz' McCluskey, cuya mayor influencia son The Byrds. En Our mother's house, este EP sigue esa línea y la canción homónima que irá en el futuro disco es una maravilla joya del pop de esas que suele hacer. Además, Bubblegum Lemonade completa el lanzamiento con dos caras B que son preciosas y que no irán en el álbum Desperately seeking sunshine, cuyo título me viene como anillo al dedo en estos días de incertidumbre y de ganas de verano.
Hará, más o menos, un año que comenté una demo de Jeanines que me gustó mucho. Su aire C86 y punk DIY me recordaba a The Pastels, TV Personalities, Marine Girls o incluso las bandas de twee-punk y cuddlecore Cub o Tiger Trap. Ahora han anunciado que Jeanines, en breve, lanzarán su primer LP con Slumberland Records, y la noticia no me ha podido hacer más feliz, ya que el primer corte que han sacado para hacer este anuncio es una pequeña joya marca de la casa: Either way. En apenas un minuto y medio, se marcan una canción de pop maravillosa. Espero que esta sea la tónica del disco, porque es un rollo que me flipa.
Me pasa de vez en cuando que se me acumula el trabajo de escuchar varios discos, como estas semanas que no he podido dedicar mucho tiempo a álbumes interesantes como los de Orville Peck o Nilufer Yanya. Pero vengo a comentar hoy un adelanto que me ha resultado interesantísimo, Natural, de Julia Shapiro. Creo que en mayo va a sacar su primer LP en solitario, ya que yo la conozco por ser miembro de Chastity Belt. De momento solo conozco este Natural, pero es una canción maravillosa: en tres minutos clavados tira de un indie-pop lo fi que sestea como una tarde de verano, algo así como lo que hizo algunos años Fazerdaze. La canción bien podría ser un tema de Mazzy Star o una de las lentas de Lala Lala, pero tiene al final un solo maravilloso de sintetizador (sí, un solo de sintetizador) al más puro estilo Molly Nilson. Las guitarras brillantes, la melodía y ese solo bien merecen que comente esta canción sobresaliente en el blog. Bravo Julia Shapiro.
Mi relación con el synth-pop y la electrónica en general no es muy fluida que digamos y pocos discos de pop sin guitarras me llegan a emocionar, pero la semana pasada escuché el Dizzy Spells de Patience y me tiene absolutamente ganado.
